Storia della danza hip hop: fatti su un genere potente

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Storia della danza hip hop: fatti su un genere potente
Storia della danza hip hop: fatti su un genere potente
Anonim
danza hip-hop
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Rispetto a molte altre forme di danza, l'hip hop ha una storia relativamente breve. Gli inizi di questa forma di danza risalgono agli anni '60 e '70, ma ovviamente i movimenti e la musica hanno radici molto più lontane nel tempo.

Storia antica della danza hip hop

Si pensa che il ballo hip hop sia iniziato ufficialmente a New York tra la fine degli anni '60 e l'inizio degli anni '70. Durante questo periodo, persone senza formazione professionale di danza ma con un istinto naturale per il movimento portarono la danza per le strade. Una forma di danza pensata per essere popolare nel senso originale del termine, nel senso che era per la gente e non per l'accademia, le mosse hip hop erano ispirate da ritmi complessi e dallo stile di movimento concreto della danza africana. Musica e movimento si unirono per formare una nuova arte. Anche se nell'hip hop si possono trovare tracce di danza moderna, tap, swing e africana, questo stile di danza è davvero unico nel suo genere quando si tratta di improvvisazione e di competitività.

Le radici dell'hip hop sulla costa orientale sono ampiamente conosciute, ma esiste anche una storia dell'hip hop della costa occidentale da cui hanno avuto origine molte delle mosse hip hop più famose.

Hip Hop della costa orientale

L'hip hop non si è sviluppato solo sulla costa orientale, ma gli artisti di New York hanno inventato uno stile musicale e una cultura della danza che sono diventati virali decenni prima che esistesse Internet. Sebbene non fosse ancora chiamata danza hip hop, questa forma d'arte iniziò davvero a svilupparsi quando DJ Herc si trasferì a Brooklyn all'età di 12 anni e iniziò una carriera di performance informale che lo avrebbe rapidamente trasformato in uno dei DJ più famosi del New York City. York.

Trasferitosi a New York dalla Giamaica, Kool DJ Herc è stato il primo DJ a creare musica unica facendo suonare due giradischi con lo stesso disco su entrambi. I ritmi da lui creati furono uno degli importanti elementi fondanti dell'hip hop; ha anche ampliato la sezione dance delle canzoni in modo che i ballerini potessero mostrare i loro passi per un intermezzo più lungo, gettando le basi per una significativa cultura della danza.

Hip Hop della costa occidentale

Sulla costa occidentale, la danza hip hop ha preso in prestito dal Bronx ma ha sviluppato un proprio stile. La musica e le performance dei Jackson Five degli anni '60 e '70 sono state un'ispirazione per i robot. Le mosse robotiche erano basate su programmi TV e film popolari su alieni e robot. Mentre i b-boy della East Coast erano congelati nelle mosse di potere nelle loro pause, gli hip hopper della West Coast imitavano i manichini dei grandi magazzini nei loro. Volendo replicare il movimento della vita artificiale, i seguenti pionieri hanno plasmato l'hip hop sulla costa occidentale.

  • Boogaloo Sam: il creatore del popping, Boogaloo Sam ha avuto un'influenza importante nell'evoluzione dell'hip hop. Contribuendo alla prima scena hip hop della West Coast negli anni '70, aveva un dono innato per la musica e il movimento ed è stato il fondatore del gruppo di ballo Electric Boogaloo.
  • Don Campbellock: Anche se il suo vero nome era Don Campbell, la sua invenzione, il bloccaggio, influenzò il suo nome. Conosciuto come Don Campbellock, questa importante figura della danza hip hop creò il gruppo di ballo The Lockers, e la sua danza iconica diede forma alla prima scena della West Coast.

Hip Hop americano

Mentre per i ballerini hip hop, il popping e il bloccaggio della costa occidentale e lo sfondamento della costa orientale sono due stili di danza molto separati, le due varianti regionali spesso vengono mescolate e raggruppate nel genere "hip hop". Mentre la forma di danza continuava ad evolversi, molti ballerini mantennero gli stili originali rispettivi di ciascuna regione, mentre altri artisti portarono non solo diversi stili diversi di danza hip hop, ma anche ulteriori stili di danza esistenti come lo swing.

Evoluzione dell'hip hop negli anni '80

Quando l'hip hop iniziò per la prima volta era una cultura della danza performativa, ma informale. B-boys e b-girls (termini introdotti da DJ Herc) sarebbero stati invitati a mostrare le loro mosse da altre persone per strada, sul campo da basket o ovunque si trovasse il gruppo. Man mano che i movimenti diventavano più istituzionalizzati (ad esempio, rottura, scoppio e bloccaggio) e sempre più ballerini venivano coinvolti nei ritmi della musica, la scena di strada si spostò verso luoghi di ballo più formali. La coreografia ha sviluppato mosse riconoscibili, ma la natura innovativa e competitiva dell'hip hop è rimasta. Veniva spesso ballato come una "battaglia" o uno scontro uno contro uno in un cerchio di fan esultanti.

Negli anni '80 e '90 sempre più club presentavano DJ hip hop, soprattutto nelle città più grandi, e ballerini di tutti i livelli scendevano sulla pista da ballo. Spesso nascevano concorsi sia informali che formali. Le gare informali iniziarono quando sulla pista da ballo si notarono alcuni ballerini davvero eccezionali; il resto della popolazione si tirerebbe indietro e permetterebbe ai leader di affrontarla. Man mano che queste competizioni informali diventavano sempre più comuni e popolari, le competizioni annunciate diventavano parte di una serata fuori nei club hip hop. Sia che siano nati in modo organico o che siano stati pubblicizzati in anticipo, questa natura competitiva ha aiutato l'hip hop a mantenere la cultura della battaglia che esiste fin dall'inizio. Questo tipo di competizione può essere visto anche in altre forme di danza, forse in particolare nel tip tap dell'inizio del XX secolo.

Adesso li vedi

Ci sono così tanti innovatori nel campo della danza che è difficile tenerne traccia. Nomi famosi includono Dan Karaty, Brian Friedman, Chucky Klapow, Robert Hoffman, Michael Jackson (early adopter e mosse memorabili), Comfort Fedoke, tWitch Boss, Soulja Boy, Cyrus "Glitch" Spencer e Napoleon e Tabitha D'umo - coreografi che lavorano come Nappytabs per spettacoli di alto profilo come So You Think You Can Dance e Cirque Du Soleil.

Hip Hop del 21° secolo

Al giorno d'oggi, l'hip hop di strada è probabilmente un flash mob orchestrato, e la fusione dell'hip hop vince Tony's a Broadway.

Le radici dell'hip hop erano informali e basate sul gruppo invece che sul pubblico, ma anche questo si è evoluto. L'hip hop è così potente che è passato dal marciapiede al centro della scena negli anni '90 e continua a divorare il terreno delle esibizioni. I famosi ballerini hip hop possono scatenare la scena di un club, ma possono anche ipnotizzare una giuria di esperti di danza o stupire il pubblico televisivo nazionale. Il coreografo Wade Robson ha creato il suo programma televisivo, The Wade Robson Project, per selezionare i talenti emergenti della danza hip hop, mentre gruppi di ballo come Diversity e iCONic Boyz erano impegnati a impressionare il pubblico televisivo con le loro mosse e i loro stili.

Dall'avvento della televisione musicale e dei social media, l'hip hop ha dominato i video musicali. L'hip hop del 21° secolo è una raccolta di classici break, popping, lock, tutting e altre raffinatezze dei b-boy, nonché forme freestyle come l'hip hop animatronico di artisti come tWitch e Fik Shun.

Hip Hop Pop

L'hip hop potrebbe essere il nuovo arrivato nel quartiere, ma è il proprietario del quartiere. I bambini piccoli s altano e si chiudono a chiave durante la ricreazione dell'asilo, proprio come DJ Herc e i suoi ragazzi rubavano l'elettricità dai pali della luce e organizzavano feste da ballo di quartiere nei cortili delle scuole del Bronx. Puoi spuntare la voce della lista dei desideri di See-Venice mentre visiti Piazza San Marco e assisti a un flash mob che fa hip hop tra le acque alte. È l'ultimo dell'anno a Times Square, il sostegno di Beyoncé, la squadra di cheerleader al tuo ballo di fine anno, l'esibizione con tacchi a spillo da 5 pollici al ballo di fine anno. Basta arrendersi. Lavora sui tuoi isolamenti pelvici, sulle rotazioni delle spalle e sulla tua faccia da gioco senza prigionieri. Non puoi uscire da questa situazione a ritmo di valzer. Ma puoi alzare i pugni, sporgere il petto, camminare veloce e fantasioso con le tue scarpe da ginnastica e aggiungere l'hip hop al repertorio della tua festa. Adesso sai come si fa, quindi mettiti giù e fai una piccola storia della danza tutta tua.

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