L'Asia ha un brillante arazzo di danze distintive particolari delle sue numerose culture diverse. Sono, allo stesso tempo, tesori tradizionali gelosamente custoditi e orgogliosi esempi dell'abilità artistica e dell'immaginazione di tribù e nazioni. Queste danze popolari provengono dalla storia e dal cuore di persone specifiche, raccontando le loro storie in modo evocativo come qualsiasi artefatto o leggenda.
La danza popolare
La danza popolare è un'espressione del carattere di un popolo, un riflesso della vita, delle società, delle re altà geografiche ed economiche e delle credenze di gruppi etnici o regionali. La vasta portata dell'Asia ha prodotto una stravaganza di danze colorate e accattivanti. Alcuni sono ancora primordiali come i fuochi attorno ai quali iniziarono, e alcuni si sono evoluti fino ai gesti raffinati del decoro di corte. Ci sono troppe danze popolari asiatiche affascinanti da considerare in una breve occhiata. Tuttavia, una rapida panoramica della notevole gamma è un invito a un'esplorazione più esaustiva.
Cina
Le prime testimonianze di danze in Cina risalgono a più di 6.000 anni fa e rappresentano rituali di danza di caccia raffigurati su frammenti di ceramica. Le danze popolari originali erano probabilmente il raccolto e le offerte sacrificali agli dei. L'elemento di invocare la buona fortuna è ancora il cuore delle danze popolari preferite che sono sopravvissute. La Danza del Drago e la Danza del Leone della dinastia Han (206 a. C. - 220 d. C.) sono i capisaldi delle festività del Capodanno lunare cinese. Ognuna delle 56 minoranze cinesi ha la propria danza o danze distintive, eseguite per celebrazioni stagionali o per celebrare eventi importanti.
Giappone
La danza in Giappone proviene dai semplici lavoratori, dai pescatori e dai contadini che erano strettamente legati ai ritmi delle stagioni. Il bel tempo e la buona sorte erano l'intento trainante delle danze rituali iniziali. Le preghiere per gli antenati erano incarnate in altre danze. Una delle danze popolari giapponesi più amate e frequentemente eseguite, il Bon Odori, è un movimento circolare di base attorno a un edificio di legno appositamente costruito, uno yagura. Il rituale è un culto degli antenati di ispirazione buddista che si svolge durante il festival Obon e inizia con ballerini esperti che eseguono la famosa coreografia. A loro si unisce gradualmente una folla più chiassosa e meno precisa, finché l'intera strada o il palco si riempiono di movimento gioioso, e gli antenati vengono placati per un altro anno.
Corea
La danza popolare coreana può essere fatta risalire al 200 a. C. circa ed è stata salvata dalla quasi estinzione nel XX secolo. La forte influenza delle culture invasive, in primis il Giappone, minacciò di sopraffare le forme d’arte indigene, e la danza era particolarmente a rischio. Ma i riti della fertilità, le danze della festa del raccolto e i movimenti ispirati agli sciamani furono recuperati e preservati e vengono eseguiti oggi in tutto il mondo. Il Buchaechum, un'elaborata danza sciamanica con ventaglio, è un ambasciatore culturale, con esibizioni globali di graziose danzatrici nei tradizionali costumi hanbok o dangui, che formano farfalle e fiori con ventagli decorativi dipinti di peonie.
Vietnam
Incisioni scoperte sui famosi tamburi in bronzo fuso di Dong Son, datati molto probabilmente intorno al 500 a. C., mostrano ballerini del popolo Lac Viet. Quegli antichi artisti si stabilirono nella regione che oggi è il Vietnam già nel 2879 a. C., quindi l'arte della danza potrebbe essere antecedente alla sorprendente abilità artistica del bronzo fuso che si sviluppò più tardi nella civiltà. Le feste stagionali erano occasioni per rituali di danza, e le esibizioni odierne delle danze popolari del paese includono una versione della danza del drago del Capodanno cinese. Nel Vietnam del Sud, questa è la Danza dell'Unicorno, una creatura più gentile ma magica che appare il primo giorno del Tet (Capodanno vietnamita), visitando tutti i negozi e le case di un villaggio. L'unicorno è un lungo corpo di stoffa con una testa modellata, indossato e "danzato" da uomini che eseguono movimenti stilizzati, inclusa una piramide umana culminante. Altre danze popolari si sono evolute nelle danze di corte, che sono pezzi storici simbolici ed elaborati che presentano cappelli conici di fronde di palma, lanterne, ventagli e pali di bambù usati da ballerini uomini e donne.
Tibet
I tibetani fondono canto, danza e musica in una celebrazione quasi continua. Le danze popolari facevano parte di ogni festa religiosa; un giro del campo in autunno; un punto culminante dei matrimoni; e un focus del Losar, il Capodanno lunare tibetano. Spesso una danza tradizionale consisteva in cerchi che includevano chiunque volesse parteciparvi. Gli uomini ballavano su un lato o all'esterno o all'interno del cerchio; le donne ballavano di fronte a loro. Il cerchio era il simbolo della pace e della comunità e si formava attorno a una brocca di chang - una miscela d'orzo fatta in casa - o a un piccolo fuoco. I villaggi tibetani erano separati da montagne e ogni regione ha sviluppato il proprio stile di danza distintivo. Le mosse del Tibet centrale prevedevano torsi dritti e vivaci colpi, calci e passi: balli di passi. Le danze Kham del Tibet orientale hanno ripreso gli aggraziati movimenti delle braccia e i calci alti dei loro vicini orientali. I menestrelli itineranti eseguivano mosse acrobatiche mozzafiato accompagnati da campane, piatti e tamburi. Le danze, molte delle quali imitavano i movimenti di animali o uccelli, erano dedicate ai santi buddisti e agli yogi tibetani.
Indonesia
L'Indonesia è una vasta nazione insulare con forti basi religiose nella sua arte performativa. Le danze popolari, quasi sempre accompagnate dall'orchestra gamelan, erano spesso basate sui testi classici indù, il Mahabharata e il Ramayana. Altre danze erano rituali di offerta nei santuari. Altri ancora erano movimenti tradizionali specifici per età, progettati per insegnare a ragazze e ragazzi le basi delle danze complesse che avrebbero dovuto conoscere da adulti. Una caratteristica della danza indonesiana è la sua grazia fluida e stilizzata. La danza formale giavanese è molto precisa e spirituale; la stessa danza liberamente interpretata dal popolino può essere estremamente sensuale. A Bali, i ballerini hanno un baricentro basso con gambe piegate, piedi e polsi flessi e isolamento del busto, delle braccia e della testa. La danza balinese Pendet è un esercizio introduttivo alla coreografia per ragazze che è una danza meravigliosa di per sé.
India
Con più di 1,2 miliardi di persone e un vasto territorio che comprende numerose culture e tradizioni antiche, l'India è un continente di danze popolari, quasi troppe per essere catalogate. Molte danze sono espressioni religiose elaborate dell'Induismo, con i suoi molteplici dei e la ricchezza di miti e credenze. Ma le influenze buddiste, giainiste, sikh, zoroastriane e altre influenzano la danza e il canto popolare indiano: anche l'occupazione ha avuto un ruolo nello sviluppo di combinazioni dinamiche di musica, costume e movimento.
- La Bhangra, una danza in cerchio accompagnata da tamburi, è la danza popolare del Punjab.
- Il Gujarat ha la Garba, una danza in cerchio e a spirale dedicata alle dee Shakti e Durga.
- La dandiya è un'esuberante e complessa danza a percussione con i bastoni.
- Il Biju, una danza di uomini e donne con coreografie molto stilizzate e rapidi mudra o movimenti delle mani, è stata sviluppata in Assam.
- Nel Bengala e Odissa, il Chhau è un'esibizione tutta maschile di acrobazie, arti marziali, temi religiosi indù e maschere di personaggi.
- Lavani è sia canto che danza, eseguiti da donne del Maharashtriane in elaborati sari.
- In Rajasthan, il Kalbeliya è stato sviluppato da incantatori di serpenti zingari che si adattarono al divieto delle esibizioni di serpenti trasferendo le loro mosse di incantamento di serpenti alle donne del gruppo mentre gli uomini suonavano strumenti tradizionali.
Una storia infinita
Il gioco di gambe, i gesti, i costumi, le narrazioni e i ritmi, dai regni innevati sul tetto del mondo alle esotiche isole bordate di palme negli oceani tropicali, hanno una cosa in comune. Ognuno di loro racconta una storia. Le danze popolari sono racconti di tutto il corpo con movimenti simbolici immediatamente riconosciuti dal pubblico. Sono schemi, concetti, frasi e ritmi musicali, costumi e convenzioni tramandate da generazioni. Alcuni sono rigidamente codificati e preservati. Alcuni cambiano, come una lingua viva, con i tempi. Tuttavia, in ogni caso, le singolari identità delle danze regionali catturano lo spirito delle persone che si sono fatte avanti per diventare musica e racconto.
