30 carriere artistiche per canalizzare il tuo lato creativo

Sommario:

30 carriere artistiche per canalizzare il tuo lato creativo
30 carriere artistiche per canalizzare il tuo lato creativo
Anonim
direttore creativo della carriera artistica
direttore creativo della carriera artistica

È assolutamente possibile trasformare la tua passione per l'arte in una carriera professionale con la quale puoi guadagnarti da vivere dignitosamente. Molti percorsi di carriera gratificanti richiedono competenze artistiche. Ti chiedi se ce n'è uno adatto a te? Esplora 30 fantastici lavori artistici per trovare ispirazione. Potresti semplicemente identificare il tuo percorso professionale ideale legato all'arte.

Elenco di 30 vere carriere artistiche con stipendio

Prima di approfondire le carriere artistiche specifiche, è una buona idea farsi un'idea delle aspettative retributive. Gli importi dei risarcimenti elencati di seguito si basano sui dati del 2022 dell'U. S. Bureau of Labor Statistics (BLS), Salary.com, PayScale e comparabilmente. Rappresentano la retribuzione media annua o media all'interno del titolo lavorativo specificato (o molto simile). Maggiori informazioni su ciascun lavoro elencato sono fornite sotto la tabella.

Titolo professionale Categoria carriera Aspettative salariali
Direttore Creativo Pubblicità/Marketing $97.000
Grafico Designer Pubblicità/Marketing $53.000
Web Designer Pubblicità/Marketing $53.000
Logo Designer Pubblicità/Marketing $52.000
Artista di produzione Pubblicità/Marketing $50.000
Animatore effetti Animazione $77.000
Progettista di videogiochi Animazione $66.000
Animatore di personaggi Animazione $65.000
Direttore della Galleria d'arte Art Business $65.000
Curatore Galleria d'Arte Art Business $48.000
Consulente d'arte Art Business $43.000
Perito d'arte Art Business $52.000
Agente artista Art Business $63.000
Bandiere d'arte Art Business $68.000
Direttore del Museo Museo d'Arte $74.000
Curatore del Museo Museo d'Arte $62.000
Archivista d'arte Museo d'Arte $52.000
Conservatore del Museo Museo d'Arte $50.000
Educatore museale Museo d'Arte $36.000
Professore d'arte universitaria Educazione artistica $70.000
Insegnante d'arte K-12 Educazione artistica $48.000
Insegnante/Tutor d'arte privato Educazione artistica $38.000
Raccolta fondi per organizzazioni artistiche Interesse pubblico $59.000
Artista di schizzi della polizia Interesse pubblico $50.000
Arteterapeuta Interesse pubblico $47.000
Ritrattista Artista attivo $69.000
Illustratore Artista attivo $63.000
Tatuatore Artista attivo $42.000
Fotografo Artista attivo $41.000
artigiano professionista Artista attivo $33.000

Carriere artistiche nella pubblicità/marketing

Ci sono molte opportunità per gli artisti di talento di lavorare nella pubblicità e nel marketing, in ruoli che implicano la costruzione di marchi o la promozione di prodotti o servizi. Questi lavori in genere richiedono un'istruzione formale in arte o marketing.

Direttore artistico

Gli art director supervisionano la strategia complessiva di visual design per le aziende o i clienti con cui lavorano. Spesso lavorano in agenzie pubblicitarie, dipartimenti di marketing, riviste o servizi di produzione video. Gli art director sono responsabili dell'attrattiva visiva e della coerenza del marchio. Determinano il tono dei progetti e guidano il team creativo generale nella creazione della grafica e dei layout di pagina o sito Web necessari. Lo stipendio medio annuo per i direttori artistici è di circa $ 97.000.

Grafico Designer

I graphic designer danno vita a concetti creativi progettando layout per pubblicità, loghi, brochure, siti Web, cartelloni pubblicitari e altro materiale promozionale. Ciò include attività come la selezione di caratteri, colori, grafica, testo e intestazioni da utilizzare. Devono essere altamente qualificati con applicazioni di arti grafiche come Illustrator e Photoshop. Di solito lavorano sotto la supervisione di un direttore artistico o di un direttore marketing. La retribuzione media annua per i grafici è di circa $ 53.000 all'anno.

Web Designer

I web designer utilizzano le loro capacità artistiche per creare l'aspetto visivo dei siti web. Sono responsabili della progettazione di siti Web coerenti con il marchio generale dell'organizzazione e strutturati in modo che siano facili da navigare per gli utenti. Lavorano in collaborazione con altri membri del team di marketing digitale e con i professionisti della tecnologia dell'informazione che avranno il compito di codificare ciò che progettano. La paga media per i web designer è di circa $ 53.000 all'anno.

Logo Designer

Un logo designer è un grafico specializzato in un tipo di lavoro. La maggior parte delle aziende non ha un designer di logo nel personale, ma le agenzie pubblicitarie e i dipartimenti di marketing spesso collaborano con designer di logo freelance per aiutare a creare o aggiornare i loghi. Questo lavoro viene spesso svolto come parte di un aggiornamento del marchio o dell'immagine, quindi gli occhi nuovi di un artista esterno al team regolare possono essere molto utili per questo tipo di lavoro creativo. In media, i designer di loghi guadagnano circa $ 52.000 all'anno.

Artista di produzione

Gli artisti di produzione utilizzano applicazioni di arti grafiche per preparare progetti visivi per la produzione finale. Ad esempio, un artista di produzione inserirà i dettagli dei dipendenti in un layout di biglietto da visita pre-progettato e approvato prima della stampa o modificherà gli annunci display con dettagli specifici della posizione, come l'indirizzo o gli orari di apertura. Si assicurano inoltre che i materiali collaterali, come brochure e poster, soddisfino i requisiti di produzione. La paga media per gli artisti di produzione è di circa $ 50.000 all'anno.

Carriere artistiche nell'animazione

Se ti piace l'idea di dare vita alla tua opera d'arte attraverso il movimento e hai le competenze informatiche e di progettazione per realizzarlo, allora l'animazione al computer potrebbe essere la soluzione giusta per te. I professionisti dell'animazione lavorano spesso nella produzione di film, televisione o videogiochi. Questi lavori di solito richiedono una formazione formale nell'animazione al computer.

Animatori di effetti

Gli animatori di effetti vengono talvolta definiti animatori di effetti visivi o animatori di effetti speciali. Creano gli effetti, gli ambienti e le ambientazioni unici presenti nelle produzioni video live-action quando ciò che deve essere rappresentato non può essere catturato semplicemente filmando la re altà. Se hai visto un film dall'aspetto realistico ambientato nello spazio o su un altro pianeta, hai visto il lavoro degli animatori degli effetti. La paga media per gli animatori degli effetti speciali è di circa $ 77.000 all'anno.

Progettisti di videogiochi

Le persone che progettano videogiochi utilizzano una combinazione unica di competenze artistiche, digitali e narrative per creare esperienze multimediali coinvolgenti che piaceranno agli appassionati di giochi. Lavorano su ogni aspetto di un gioco, dal concetto iniziale attraverso lo sviluppo e il test fino alla continua messa a punto dell'interfaccia animata. Lavorano come parte di un team che comprende sviluppatori, scrittori e professionisti del controllo qualità. I progettisti di videogiochi guadagnano in media circa $ 66.000 all'anno.

Animatore di personaggi

Un animatore di personaggi è specializzato nel dare vita ai personaggi in produzioni animate, che vanno dai lungometraggi agli spot pubblicitari di 30 secondi. Sono responsabili di garantire che i personaggi animati trasmettano personalità ed emozioni attraverso i loro manierismi, espressioni facciali e movimenti. Il loro obiettivo è rendere i personaggi che progettano il più realistici possibile. La paga media per gli animatori di personaggi è di circa $ 65.000 all'anno.

Carriere nel mondo dell'arte

direttore della galleria d'arte alla mostra d'arte
direttore della galleria d'arte alla mostra d'arte

Se sei un artista con una mentalità anche imprenditoriale, valuta la possibilità di esplorare le opportunità specializzate nel business dell'arte. I lavori in questo campo implicano la collaborazione con gallerie o la vendita di opere d'arte per conto di artisti o venditori.

Direttore della Galleria d'arte

I direttori delle gallerie d'arte possono essere assunti per gestire una galleria o possono possedere le gallerie che supervisionano. Funzionano come responsabili delle operazioni per le gallerie d'arte, con compiti che variano in base alle dimensioni della galleria e al numero di altri dipendenti che vi lavorano. I direttori delle gallerie d'arte sono responsabili delle operazioni che sono responsabili di tutti gli aspetti dell'attività, dall'assunzione e supervisione alle relazioni tra artisti e acquirenti, nonché dei risultati economici. In media, i direttori di gallerie d'arte guadagnano circa 65.000 dollari all'anno.

Curatore Galleria d'Arte

In una galleria d'arte, un curatore è responsabile dell'approvvigionamento di opere d'arte da esporre, il che implica il networking con artisti locali e la selezione di quali artisti saranno invitati a mostrare (e, si spera, vendere) il loro lavoro attraverso la galleria. I curatori delle gallerie sono anche responsabili della supervisione di installazioni ed esposizioni artistiche, nonché del coordinamento di mostre e altri eventi speciali. La paga media per un curatore di galleria d'arte è di circa $ 48.000 all'anno. I curatori di gallerie d'arte hanno il doppio ruolo di consulenti di vendita.

Consulente d'arte

In una galleria d'arte, i professionisti delle vendite vengono generalmente definiti consulenti d'arte. Lavorano a stretto contatto con i clienti che sono alla ricerca di opere d'arte in cui investire o da acquistare per scopi di decorazione o esposizione. Devono avere forti capacità di vendita consulenziale oltre ad essere in grado di identificare le opere d'arte che soddisfano le esigenze dei clienti. La retribuzione media per i consulenti d'arte è di circa $ 43.000 all'anno. I lavori più redditizi sono nelle grandi città dove i ricchi collezionisti acquistano opere d'arte.

Agente artista

Un agente artista funge da manager aziendale per gli artisti che lavorano. Rappresentano gli artisti nella loro lista di clienti promuovendo e vendendo il loro lavoro. Gli agenti degli artisti devono comprendere il mondo dell'arte ed essere in grado di garantire e negoziare vendite individuali, commissioni di lavori personalizzati e mostre in gallerie. La maggior parte degli agenti di artisti sono lavoratori autonomi e lavorano su commissione, il che significa che vengono pagati solo quando chiudono le vendite. Il compenso medio per gli agenti artisti è di circa $ 63.000 all'anno.

Bandiere d'arte

Un banditore d'arte valuta, valuta e assegna valore alle opere d'arte che verranno vendute in modo tale da garantire il prezzo di vendita più alto possibile. Devono essere informati sull'arte ed essere in grado di condurre vendite tramite aste dal vivo e/o online. I banditori d'arte lavorano generalmente presso una casa d'aste o per un'azienda specializzata in aste d'arte o immobiliari. Alcuni lavorano sulle navi da crociera. La paga media per i banditori d'arte è di circa $ 68.000 all'anno. Il loro compenso è solitamente basato su commissioni.

Perito d'arte

I periti d'arte analizzano singole opere d'arte e collezioni per determinare quanto valgono. Alcuni periti d'arte lavorano per aziende che assicurano singole opere d'arte o collezioni, sebbene molti siano professionisti autonomi che stipulano contratti con artisti o investitori d'arte per fornire servizi di valutazione. In genere sono richieste formazione specializzata e certificazione. Il guadagno medio per i periti d'arte è di circa $ 52.000 all'anno.

Carriere artistiche nei musei

Se sei appassionato di belle arti e ti piace l'idea di lavorare nel settore no-profit, potresti scoprire che la tua carriera perfetta si svolge all'interno di un museo d'arte. Queste posizioni in genere richiedono un'istruzione superiore in arte, storia dell'arte o un campo correlato. Alcuni ruoli richiedono un titolo di studio avanzato.

Direttore del Museo d'Arte

Poiché i musei sono organizzazioni senza scopo di lucro, i compiti di un direttore di museo d'arte sono simili a quelli di altri direttori senza scopo di lucro. Sono i manager di livello più alto del museo, quindi sono responsabili di tutti gli aspetti delle operazioni quotidiane, come il personale, le strutture e la gestione finanziaria, oltre a supervisionare le attività di raccolta fondi. Ovviamente devono conoscere l’arte. Il compenso medio annuo per i direttori dei musei è di circa $ 74.000.

Curatore del Museo d'Arte

I curatori che lavorano nei musei d'arte sono responsabili della raccolta e della catalogazione delle opere d'arte, nonché dell'organizzazione e del coordinamento di collezioni ed esposizioni. I curatori sono coinvolti nell'acquisizione di pezzi per la collezione del museo. Coordinano inoltre il processo di stipula di accordi di prestito con altre strutture o collezionisti privati per esporre oggetti come parte di mostre temporanee. Il compenso medio per i curatori dei musei è di circa 62.000 dollari all'anno.

Archivista d'arte

Un archivista d'arte museale si occupa di documentare e conservare correttamente le opere d'arte. Devono avere esperienza nella conservazione dell'arte e sapere come catalogare correttamente una vasta collezione d'arte. Gli archivisti tengono registri meticolosi relativi alla collezione d'arte del museo, aggiungendo nuovi acquisti man mano che vengono effettuate le acquisizioni. Questo tipo di lavoro può richiedere una laurea in biblioteconomia oltre alla competenza artistica. Lo stipendio medio annuo per gli archivisti d'arte è di circa $ 52.000.

Conservatore d'arte

I conservatori dei musei d'arte sono responsabili della conservazione e del restauro delle opere d'arte. Garantiscono che i pezzi della collezione del museo siano adeguatamente trattati, esposti o conservati per ridurre al minimo il deterioramento nel tempo. Quando i pezzi vengono danneggiati o il museo riceve opere d'arte che necessitano di riparazione, i conservatori le ripristinano nel miglior modo possibile e adottano misure per evitare ulteriori danni. La paga media per i conservatori d'arte è di circa $ 50.000 all'anno.

Educatore di musei d'arte

Gli educatori dei musei d'arte coordinano i programmi educativi e i servizi forniti dal museo. Sviluppano materiali didattici e tengono presentazioni informative al museo, nelle scuole locali o in occasione di eventi comunitari. Organizzano e supervisionano le gite scolastiche al museo e altri tipi di eventi educativi che si svolgono al museo. La paga media per gli educatori museali è di circa $ 36.000 all'anno.

Carriere nell'educazione artistica

professore d'arte con gli studenti in classe
professore d'arte con gli studenti in classe

Lavorare come educatore museale non è l'unica opzione di carriera per le persone che vogliono insegnare agli altri l'arte. Lavorare come professore d'arte, insegnante o bibliotecario richiede una formazione approfondita e credenziali specializzate, sebbene sia anche possibile offrire lezioni d'arte come imprenditore.

Professore d'arte universitaria

I professori d'arte dei college e delle università insegnano corsi specifici per gli studenti di arte e corsi di istruzione generale per gli studenti che si stanno specializzando in altri campi di studio. Conducono anche ricerche accademiche e coordinano le mostre degli studenti nel campus. I college e le università generalmente richiedono che i professori d'arte abbiano un dottorato, sebbene un Master of Fine Arts (MFA) possa essere sufficiente per ruoli aggiunti (part-time). La paga media per i professori d'arte a tempo pieno è di circa $ 70.000 all'anno.

Insegnante d'arte K-12

Lavorare come insegnante d'arte nel sistema scolastico è un ottimo modo per sviluppare e incoraggiare giovani artisti e instillare l'amore per l'arte nei bambini di tutte le età. Gli insegnanti d'arte scolastici lavorano con studenti di vari livelli scolastici, solitamente offrendo lezioni a ciascun anno della scuola elementare o secondaria a cui sono assegnati. Questo lavoro richiede una laurea in pedagogia e una licenza di insegnamento specifica per l'arte nello stato in cui si trova la scuola. La paga media annua per gli insegnanti d'arte è di $ 48.000 all'anno.

Insegnante/Tutor d'arte privato

Se vuoi insegnare arte e ti piace l'idea di lavorare per te stesso, considera di lavorare come insegnante o tutor d'arte privato. Le persone che svolgono questo tipo di lavoro offrono una varietà di servizi, come insegnare lezioni d'arte agli adulti, tenere lezioni d'arte private doposcuola per bambini o offrire programmi estivi incentrati sull'arte. I guadagni variano in base alla struttura tariffaria e alla quantità di lavoro. Gli insegnanti d'arte privati a tempo pieno possono guadagnare circa $ 37.000 all'anno. Questo può essere un buon lavoro part-time per integrare altri lavori artistici.

Carriere artistiche di interesse pubblico

L'istruzione non è l'unico tipo di carriera artistica che offre agli individui artistici l'opportunità di guadagnarsi da vivere servendo l'interesse pubblico nelle comunità in cui vivono e lavorano. Dalle organizzazioni no-profit alle forze dell'ordine fino ai servizi di salute mentale, l'arte ha un impatto su molti aspetti di una comunità.

Raccolte fondi per organizzazioni artistiche

La maggior parte delle organizzazioni artistiche sono enti di beneficenza senza scopo di lucro, il che significa che fanno affidamento sulle donazioni per fornire servizi alla comunità. Queste organizzazioni di solito impiegano professionisti della raccolta fondi, che sono responsabili degli sforzi del gruppo per raccogliere fondi per sostenere programmi o progetti legati all'arte. Questo tipo di lavoro prevede la raccolta fondi per eventi speciali, la gestione di campagne di capitale e la stesura di sovvenzioni. La paga media per i raccoglitori di fondi professionisti è di circa $ 50.000 all'anno.

Artista di schizzi della polizia

Il lavoro di polizia potrebbe non essere la prima cosa che viene in mente agli artisti in cerca di idee per la carriera, ma le forze dell'ordine spesso fanno affidamento sul lavoro dei disegnatori della polizia, noti anche come disegnatori forensi. Alcuni team forensi impiegano disegnatori a tempo pieno, mentre i disegnatori freelance stipulano contratti con le forze dell'ordine quando i loro servizi sono necessari. La paga media per questa occupazione unica è di circa $ 50.000 all'anno.

Arteterapeuta

Gli arteterapeuti sono professionisti della salute mentale che incorporano l'arte nella terapia o nella consulenza nei piani di trattamento. Per lavorare in questo campo, avrai bisogno di un master in arteterapia, consulenza o in un campo strettamente correlato e dovrai anche soddisfare i requisiti di licenza del tuo stato per i terapisti. Dovrai anche essere certificato dall'Art Therapy Credentials Board (ATCB). Alcuni arteterapeuti lavorano per agenzie di salute mentale, mentre altri esercitano uno studio privato. La paga media è di circa $ 47.000 all'anno.

Opzioni di carriera per artisti che lavorano

illustratore che crea arte al tavolo da disegno
illustratore che crea arte al tavolo da disegno

Sei alla ricerca di un'idea di carriera che ti permetta di guadagnarti da vivere utilizzando direttamente le tue doti artistiche? Anche se può essere difficile guadagnarsi da vivere come artista, è possibile farlo. Esplora le opzioni qui sotto per trovare ispirazione.

Ritrattista

Un ritrattista è specializzato nella creazione di disegni o dipinti originali di persone. Possono creare ritratti di individui o gruppi, come famiglie o coppie. I ritrattisti in genere lavorano in modo indipendente, fornendo servizi ai clienti che commissionano loro la creazione di ritratti da foto o tramite sedute di persona. Alcuni ritrattisti hanno agenti che trovano loro clienti. I ritrattisti che lavorano possono guadagnare in media $ 69.000 all'anno.

Illustratore

Gli illustratori usano le loro capacità artistiche per creare rappresentazioni bidimensionali di oggetti o concetti sotto forma di disegni o dipinti. Alcuni illustratori lavorano nel settore del design della moda o perseguono altre attività creative, mentre altri producono illustrazioni mediche tecniche altamente dettagliate. Molti illustratori lavorano come freelance o su commissione personalizzata. Alcuni hanno agenti che li mettono in contatto con i clienti. La paga media annuale per gli illustratori è di circa $ 63.000.

Tatuatore

Per un artista che ama anche la body art, lavorare come tatuatore è un ottimo percorso professionale da perseguire. Alcuni tatuatori si mettono in proprio, mentre altri vanno a lavorare per un negozio di tatuaggi già esistente. Questo tipo di lavoro implica aiutare i clienti a scegliere i disegni, quindi iniettare inchiostro sotto la pelle dei clienti per applicare disegni permanenti sui loro corpi. I tatuatori guadagnano in media circa $ 42.000 all'anno. In alcuni stati è richiesta la licenza.

Fotografo

La fotografia è un'ottima opzione di carriera per individui artistici con una natura imprenditoriale e forti capacità di fotoritocco. I fotografi di matrimonio sono molto richiesti, così come i fotografi che modellano e scattano foto di prodotti per campagne pubblicitarie stampate o digitali. Alcuni fotografi professionisti sono specializzati nella fotografia artistica, che vendono online, in gallerie o tramite mostre d'arte. La paga media per i fotografi professionisti è di circa $ 41.000 all'anno.

artigiano professionista

Se usi le tue abilità artistiche per creare opere d'arte fatte a mano, potresti essere in grado di avviare la tua attività di arti e mestieri. Che tu sia abile nella creazione di sculture, ceramiche, tessuti o vetro soffiato o che lavori con un altro mezzo, potresti essere in grado di costruire un'attività di successo vendendo il tuo lavoro online, nei negozi di souvenir locali e/o tramite mostre di artigianato. Gli artigiani professionisti guadagnano in media circa $ 33.000 all'anno.

Diverse carriere artistiche entusiasmanti da prendere in considerazione

Sei sorpreso di apprendere che ci sono così tante opportunità di carriera interessanti nel campo dell'arte, molte delle quali pagano molto bene? Ci sono molte ottime opzioni nell'elenco sopra, ma le carriere elencate qui non sono le uniche opzioni da considerare. Metti al lavoro la tua natura creativa per fare un brainstorming su come combinare le tue capacità artistiche con gli altri tuoi interessi e abilità sul posto di lavoro. Potresti trovare ancora più idee su come procurarti uno stipendio mentre persegui la tua passione.

Consigliato: